Arxiu d'etiquetes: La Badabadoc

– 155 – (DES)ENCUENTROS (🐌🐌🐌🐌) – La Badabadoc – (temp. 19/20 – espectacle 102) – 2020.02.15

(DES)ENCUENTROS (temp. 19/20 – espectacle 102)       

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón – 

Ahir dissabte, a l’Off de la Badabadoc vam poder veure (DES)ENCUENTROS, una obra d’Anabel Riquelme i Jesús Luis Jiménez amb la direcció d’Alejandra Jiménez-Cascón.

Una proposta amb dos anys de vida, que va començar a partir de la improvisació, i en la que es van escriure més d’una vintena d’històries, que serien reescrites o descartades fins a determinar la selecció que ara forma l’obra.

Anabel Riquelme, a la que vam conèixer en el festival Píndoles d’enguany (la proposta “Vete a aprender Àfrica“), i Jesús Luis Jimènez, en són els autors i protagonistes de totes aquestes històries agrupades amb el títol de (DES)ENCUENTROS. A partir de tres històries que conformen l’argument global, s’inclouen petites històries que donen consistència i homogeneïtat al conjunt.

A la direcció d’Alejandra Jiménez Cascón se sumen les col·laboracions de Franco Maestrini i Montse Bonet en el treball corporal.

Anabel Riquelme i Jesús Luis Jimènez, interpreten 8 personatges en escenes d’edats i generacions diferents i en alguns casos fent salts en el temps, històries de parelles on afloren temes com la timidesa, la por a enamorar-se, la gelosia, el feminisme exacerbat, les trobades derivades de les aplicacions de contactes, la incomunicació, el masclisme,  ….

Una acurada posada en escena on els actors estan recolzats per la il·luminació i la música que ajuden a les transicions entre escenes i al canvi de vestuari. La magnífica gestualitat i  canvi de registre dels dos actors són fonamentals per poder “veure” a escena totes i cada una de les parelles representades. Parelles que es fan o es desfan, evolucions temporals d’algunes de les parelles o breus apunts d’altres.

Continua llegint

– 109 – UNA SEMANA MÁS (🐌🐌🐌+🐚) – La Badabadoc (temp. 19/20 – espectacle 070) – 2020.01.16

UNA SEMANA MÄS (temp. 19/20 – espectacle nº 070)       

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón – 

Ahir dijous vam fer cap a La Badabadoc en la que era una estrena molt especial, ja que els directors de la sala, Àngel Grisalvo i Guadalupe Cejas tornaven als escenaris, després de deu anys de no fer-ho, sota la direcció d’Ana Scannapieco.

UNA SEMANA MAS és una proposta inspirada en l’univers literari de Raymond Carver amb dramatúrgia de Lisandro Penelas. Pren com a base un dels seus relats i episodis de la vida de Carver relacionats amb la beguda.

Raymond Carver (1938-1988) va ser un contista i poeta estatunidenc reconegut com un dels exponents del moviment literari anomenat “realismo sucio“. En els seus contes, lacònics, precisos, d’una continguda intensitat emocional, transforma la vida en literatura. Un escriptor capaç de transformar éssers desemparats i desolats, colpejats per la vida, en herois quotidians.

Lisandro Penelas, al que vam descobrir com a director a “El amante de los caballos”, que protagonitzava Anna Scannapieco, és ara dramaturg i actor en aquesta proposta. Una coproducció de Moscú Teatro (Buenos Aires) i La Badabadoc. Ha estat Lisandro la persona que ha animat a Guadalupe i Àngel a fer el pas per actuar de nou.

Segons llegim a la pàgina web de la companyia, Moscú Teatre sorgeix a partir de la necessitat de crear un espai de cerca i risc, que permeti al públic trobar-se amb materials que decideixen oferir-se i compartir-se per la seva singularitat poètica. El mateix Lisandro Penelas i Francisco Lumerman en són els directors  de la companyia, de la sala teatral i de l’escola.

La Badabadoc, com sabeu, un dels nostres espais de referència, és una sala de teatre i un espai de creació que ofereix a companyies petites la possibilitat de mostrar els seus projectes. Com comenten els seus impulsors, La Badabadoc són moltes hores invertides, un somni fet realitat, que va obrir les seves portes el febrer de 2015.

Continua llegint

– 084 – Teatre – PARA MI SOS HERMOSA (🐌🐌🐌🐌) – La Badabadoc (temp. 19/20 – espectacle 054) – 2019.12.15

PARA MI SOS HERMOSA (temp. 19/20 – espectacle nº 054)       

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón – 

La Badabadoc està immersa aquest mes de desembre en el Festival CATBASUR, un nou festival internacional de teatre unipersonal nascut per donar suport i promocionar la producció teatral realitzada a Catalunya i mostrar algunes de les millors produccions de l’off de Buenos Aires i Amèrica del Sud. De la unió d’aquests tres indrets neix la denominació del Festival CATBASUR. Aquesta és la seva primera edició.

Un Festival instrumentat en dues fases, una primera del 2 al 13 de desembre on 4 obres han competit per obtenir el premi, consistent en una residència i temporada a la Sala Moscú teatro de Buenos Aires. Aquest premi l’atorgarà un jurat. Un segon premi atorgat pel públic que consistirà en una temporada a La Badabadoc.

Les 4 obres que han concursat, tot oferint dues representacions a la sala, han estat:

Mirta en espera amb Angela Palacios, proposta  que nosaltres vam veure al Teatre Llantiol en 2016. (vegeu la ressenya)

El asesino imprevisto” amb Albert Requena que nosaltres vam veure en aquesta mateixa sala en 2017 en la seva versió en català. (vegeu la ressenya)

Migrante” amb Juan Pablo Mazorra que vam veure a la Vilella en 2018, sala que per cert i malauradament acaba d’anunciar el seu tancament. (vegeu la ressenya)

Cándida” amb Ana Tamayo que vam veure a la Sala Fènix en 2018. (vegeu la ressenya)

La segona part del Festival del 14 al 30 de desembre ha programat dues obres argentines en qualitat de convidades al Festival, “Para mi sos hermosa” i “El amante de los caballos” amb Anna Scannapieco que vam veure en aquesta sala en 2018. (vegeu la ressenya)

Aquest passat diumenge doncs, vam fer cap a La Badabadoc per veure l’única proposta programada que encara no havíem vist, … es tracta de la peça PARA MI SOS HERMOSA escrita i interpretada per Paula Ransenberg i dirigida per Marcelo Nacci.

Un espectacle que porta ja set temporades en cartell a diferents teatres a l’Argentina o Mèxic i ha guanyat diversos premis.

Continua llegint

– 013 – Teatre – PARTE DE ESTE MUNDO (🐌🐌🐌🐌🐌) – La Badabadoc – (temp. 19/20 – espectacle 004) – 2019.10.27

PARTE DE ESTE MUNDO (temp. 19/20 – espectacle nº 004)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón – 

Ahir diumenge vam fer cap a La Badabadoc Teatre, una de les nostres sales de referència que s’està especialitzant en teatre argentí, un dels millors teatres que actualment podem veure al planeta. Hi vàrem anar aquesta vegada per veure PARTE DE ESTE MUNDO, una proposta de la companyia “Timbre 4” que arriba a la nostra ciutat després de 9 anys en cartell a l’Argentina.

Avis anticipat als lectors d’aquesta ressenya: potser en veure 5 cargols Voltarires, pensareu que es tracta d’una gran superproducció amb escenografies espectaculars i una posada en escena impactant … i res més lluny de la realitat, ja que de fet no hi ha ni tan sols escenari. Es tracta d’una mena de teatre que no necessita res més que la paraula i l’atenció dels espectadors que ens asseiem a una taula compartida amb els mateixos actors. Més senzill, impossible. Però el miracle del teatre, esclata davant nostre tan sols emprant la paraula i les històries ben escrites, amb unes interpretacions molt naturals que ens les fan creïbles… i tot això sense barreres, ben a prop a cau d’orella, aconseguint que les històries les fem nostres ràpidament com si estiguéssim abduïts per la seva màgia.

Es tracta d’una obra inspirada en l’univers poètic de Raymon Carver (1938-1988), …. contista i poeta estatunidenc reconegut com un dels exponents del moviment literari anomenat “realismo sucio“.

En els seus contes, lacònics, precisos, d’una continguda intensitat emocional, transforma la vida en literatura. Un escriptor capaç de transformar éssers desemparats i desolats, colpejats per la vida, en herois quotidians.

En la versió d’Adrián Canale (dramaturg i director de la proposta) els espectadors ens asseiem a la taula dels actors, que entre menjar i beguda van creant un banquet literari de representacions. Els espectadors formem part de l’espai escènic i els actors seleccionen cada nit quatre contes diferents que s’interrelacionen entre ells. Ens sentim en una trobada entre amics i escoltem les històries que ens expliquen, històries intimes, plenes de sentiments, de riures i plors que s’encomanen.

Continua llegint

– 402 – Resum i valoració de la temporada 2018 – 2019 a VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 2019.08.31

Resum / valoració de la temporada 2018 – 2019 a VOLTAR i VOLTAR

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón – 

Abans d’encetar la nova temporada 2019 – 2020, que iniciarem aquest mes de setembre, volem com de costum, fer un resum del que hem vist i publicat durant els 12 mesos de la temporada 2018 – 2019, que ara finalitza.

En aquest últim període (2018-2019) hem publicat 400 ressenyes, en les que com sempre bàsicament hem parlat d’Arts Escèniques, …. Teatre, Dansa, Circ, Òpera, Concerts de Música, etc, Tot i l’important nombre, hem fet una forta davallada, si ho comparem amb la temporada anterior (2017-2018) … aproximadament d’un 20% menys, ja que llavors vam arribar a fer les ressenyes de 383 espectacles.

Paradoxalment ara que estem jubilats els dos, hem acudit menys al Teatre. La causa principal és que ara disposem més temps per viatjar, que és de lluny el que més ens ha agradat sempre. Durant aquests 12 mesos hem pogut viatjar al Japó, a l’illa de Fuerteventura, a la nostra molt estimadíssima Nàpols, hem fet una gira per Andalusia pels racons que encara no coneixíem, hem visitat la Vall de Baztan a Navarra i el país basc francès i finalment com cada any al mes d’agost, hem fet una estada de relaxament al Delta de L’Ebre. Durant aquestes escapades (que sumades fan un total de 95 dies), gairebé no hem trepitjat els teatres.

Els números d’aquesta temporada que ara finalitza són:

  • Ressenyes amb la valoració dels espectacles que hem pogut veure: han estat 305 
  • Ressenyes de Rodes de Premsa d’aquesta temporada han estat 84
  • Ressenyes d’alguns dels més de 100 llibres que ha llegit l’Imma aquesta temporada, 31

Tal i com vam fer la temporada passada, per tal de fer un resum, optem per fer una estadística dels espectacles que hem vist a cada un dels diferents espais, fent esment també dels diferents Festivals als que hem pogut assistir …

…. si cliqueu a sobre del nom de cada producció, podreu veure la ressenya corresponent.

Festival GREC 2019 (33 espectacles)

Com és un festival que se celebra a diferents espais de la ciutat de Barcelona, la relació d’espectacles l’hem integrat a cada un dels teatres als que acostumem a assistir durant tota la temporada. Podeu veure en aquest enllaç quins espectacles són.

Fira Tàrrega (19 espectacles)

    • Circ – LUDO CIRCUS SHOW (🐌🐌🐌) – Ludo Circus – Escenari Moritz
    • Dansa – HUNTING FOR THE UNICORN (🐌🐌🐌) – B. Parker i V. Cendoya – Plaça Comediants
    • Circ – EL MEU NOM ES HOR (🐌🐌🐌🐌🐌) – Psirc – Poliesportiu Municipal 
    • Circ – ESPERA (🐌🐌🐌) – Companyia Circ Eia – Plaça dels Àlbers 
    • Dansa – ORBIS (🐌🐌🐌) – Humanhood – Plaça Major 
    • Teatre – LA BRISA (🐚) – Teatro linea de sombra i Tamara Cubas – Col.legi Sant Josep
    • Teatre – MEXICATAS (🐌🐌🐌🐌+🐚) – Cor de Maguey – Teatre Ateneu
    • Itinerant – OHTLI (🐌🐌🐌+🐚) – D’jade – Via verda
    • Teatre – CORREO (🐌🐌🐌+🐚) – Proyecto Correo – Cal Trepat 
    • Teatre – THA TZPAR (L’ESPERA) (🐌🐌+🐚)- Hui Basa – Les Sitges 
    • Teatre físic – PRACTICAS DE VUELOS PARA ACABAR CON EL OLVIDO (🐌🐌🐌+🐚) – Chroma Teatre – Cementiri municipal
    • Performance – UN. HABITANTS TO MAKE ROOM FOR US (🐌🐌🐌) – Caterina Moroni – Cementiri municipal 
    • Dansa- Teatre – BRUT( 🐌🐌🐌) – Marta Torrents – Poliesportiu Municipal 
    • Performance … + CASES (🐌🐌🐌)- Xesca Salvà – Museu comarcal 
    • Instal·lació performàtica – SIN ITACA (🐌🐌+🐚) – Pendiente Teatro i Eduardo Bernal – Museu comarcal 
    • Performance – SAUNTERER (🐌🐌🐌) Colectivo Ameno – Col.legi Sant Josep 
    • Teatre – HIJA DE TIGRE (🐌🐌🐌🐌) – La Laura Palmer – Teatre Ateneu 
    • Arts visuals – LA TORTUE DE GAUGUIN  – Cie. Luc Amoros (🐌🐌+🐚) – Sant Eloi 
    • Teatre – ESCARGOTS (🐌🐌🐌+🐚) – Pça Sant Anton 

Festival Píndoles 2019 – Castell de Montjuïc (16 espectacles)

Festival TNT – Terrassa Noves Tendències (8 espectacles)

    • NUU (🐌🐌🐌) – Nova Jazz Cava de Terrassa – Sala cúpula 
    • COLD BLOOD (🐌🐌🐌🐌🐌) – Teatre Principal de Terrassa 
    • CIRCO DE PULGAS (🐌🐌🐌) – Teatre Alegria de Terrassa
    • NO FUTURE YES (🐌🐌🐌🐌+🐚) – Amics de les Arts de Terrassa 
    • A NATION IS BORN IN ME (🐌+🐚) – Teatre Principal de Terrassa – Sala cúpula 
    • UNA HISTORIA UNIVERSAL (🐌🐌🐌+🐚) – Sala Maria Plans de Terrassa 
    • TIERRAS DEL SUD (🐌🐌🐌) – Teatre Alegria de Terrassa
    • EL BOSQUE (🐌🐌) – Sala Moncunill de Terrassa

——————————————

Si mirem cada un dels Teatres per separat (alguns d’ells amb diverses sales), podem fer el nostre podi particular, basant-nos en els espectacles que hem vist a cada un d’ells:

Teatre Lliure – (28 espectacles) Primera posició

L’Auditori – (14 espectacles) Segona posició

Mercat de les Flors – (14 espectacles) Segona posició

Teatre Nacional de Catalunya – (14 espectacles) Segona posició

Onyric Teatre Condal – (11 espectacles) Tercera posició

Teatre Tantarantana – (10 espectacles) Quarta posició

Gran Teatre del Liceu – (9 espectacles) Cinquena posició

Sala Versus Glòries – (9 espectacles) Cinquena posició

Escenari Joan Brossa – (8 espectacles) Sisena posició

Teatre Gaudí – (8 espectacles) Sisena posició

Teatre Goya – (8 espectacles) Sisena posició

    • 2019.08.01 – Dansa – ATRAPADO EN EL TIEMPO – Barcelona Flam. B. (🐌🐌🐌🐌)
    • 2019.07.04 – GREC2019 – Teatre – EL CARTÓGRAFO (🐌🐌🐌)
    • 2019.06.29 – GREC2019 – Teatre – VALENCIANA (🐌🐌🐌+🐚)
    • 2019.06.16 – Teatre – FEDRA (🐌🐌🐌+🐚)
    • 2019.06.05 – Teatre – TODAS LAS NOCHES DE UN DIA (🐌🐌🐌🐌)
    • 2019.02.18 – Teatre – L’ULTIM ACTE (🐌🐌🐌🐌+🐚)
    • 2018.12.04 – Teatre – ESCAPE ROOM (🐌🐌🐌🐌)
    • 2018.09.17 – Teatre – SHIRLEY VALENTINE (🐌🐌🐌🐌🐌)

Teatre Grec – (8 espectacles) Sisena posició

El Maldà – (7 espectacles) Setena posició

La Badabadoc – (7 espectacles) Setena posició

Sala Beckett – (7 espectacles) Setena posició

Teatre Romea – (7 espectacles) Setena posició

La Villarroel – (5 espectacles) Vuitena posició

Sala Atrium – (5 espectacles) Vuitena posició

Sala Barts – (5 espectacles) Vuitena posició

Teatre La Gleva – (5 espectacles) Vuitena posició

Laboratorio Teatre – (4 espectacles) Novena posició

    • 2019.06.23 – Teatre –7 diferents SOLOS (🐌🐌🐌)
    • 2019.06.01 – Teatre – M. TRAIN (🐌🐌🐌🐌)
    • 2019.06.01 – Teatre – MEDEAMATERIAL (🐌🐌🐌+🐚)
    • 2018.12.06 – Teatre – HELEN (🐌🐌🐌🐌+🐚)

Teatre Akadèmia – (4 espectacles) Novena posició

    • 2019.01.30 –  Teatre – DELIRI A DOS (🐌🐌🐌)
    • 2018.10.09 – Teatre – LINK LINK CIRCUS (🐌+🐚)
    • 2018.10.01 –  Teatre – PERDUTS (🐌🐌🐌🐌)
    • 2018.09.16 – Teatre – SARAB (🐌🐌🐌+🐚)

Teatre Biblioteca de Catalunya – (4 espectacles) Novena posició

Teatre Eòlia – (4 espectacles) Novena posició

Teatre Poliorama – (4 espectacles) Novena posició

    • 2019.07.15 – Teatre – DE MARES I FILLES (🐌🐌🐌🐌)
    • 2019.06.22 – Teatre – IMPARABLES (🐌🐌🐌+🐚)
    • 2019.01.21 – Teatre – LA TENDRESA (🐌🐌🐌🐌)
    • 2018.09.26 – Teatre Musical MAREMAR (🐌🐌🐌🐌) 

Almeria Teatre – (3 espectacles) Decima posició

    • 2019.05.13 – Teatre – ELLES (🐌🐌🐌🐌)
    • 2018.12.23 – Teatre Musical – POE, EL CABARET MACABRE (🐌🐌🐌)
    • 2018.09.21 – Teatre – LA CAJA de Mai Rojas (🐌🐌🐌🐌)

Jove Teatre Regina – (3 espectacles) Decima posició

La Vilella Teatre – (3 espectacles) Decima posició

Sala Jamboree – (3 espectacles) Decima posició

Teatre Tívoli – (3 espectacles) Decima posició

Club Capitol – (2 espectacles)

    • 2019.01.31 – Teatre – LAPÒNIA (🐌🐌🐌🐌)
    • 2018.09.13 – Teatre – IMMORTAL amb Bruno Oro (🐌🐌🐌+🐚)

Eixample Teatre – (2 espectacles)

Sala Fènix – (2 espectacles)

    • 2019.06.16 –  Teatre – PASOS LARGOS (🐌🐌🐌🐌)
    • 2018.09.16 –  Teatre – CÁNDIDA (🐌🐌+🐚)

Sala FlyHard – (2 espectacles)

Teatre Coliseum – (2 espectacles)

    • 2019.03.02 –  Teatre – BEN HUR (🐌🐌🐌🐌)
    • 2018.12.12 – Teatre Musical  – LA FAMILIA ADDAMS (🐌🐌🐌🐌)

Teatre del Raval – (2 espectacles)

Teatre Victòria – (2 espectacles)

Antiga Biblioteca Almirall

Auditori del Conservatori del Liceu

Basílica Santa Maria del Mar

Castell de Montjuïc

Centre Moral de Gràcia

    • 2018.11.24 – Teatre – MARIA STUART (🐌🐌🐌+🐚)

Institut del Teatre

Museo Marítim de Barcelona

Nau Ivanow – 

Palau de la Musica Catalana  – 

    • 2019.07.23 – GREC2019 – Circ – EN MASSE (🐌🐌🐌🐌🐌)

Poeta Cabanyes, 13

Sala Dau al Sec

    • 2018.11.30 – Teatre – GRAVEDAD (🐌) 

Teatre Aquitània

Teatre Borràs

Teatre del CCCB

Terrats en Cultura

    • 2019.07.25 – Teatre – RITA (🐌🐌🐌🐌) 

Carpa de la Devesa de Girona

Gran Teatro de Huelva

Sala Central Lechera de Càdiz

—————————————–

Aquesta temporada hem trobat molt a faltar la Sala Muntaner i molt especialment a la nostra amiga Bea (Beatriz Fenollar), taquillera d’aquesta Sala, que malauradament va tancar ara fa un any sense gairebé avisar.

La temporada vinent 2019-20120, que començarà aquest proper cap de setmana, serà la desena en què publiquem les nostres ressenyes teatrals en aquest Blog …. i ja anunciem que segurament serà la darrera, perquè la seva publicació ens dóna massa feina, més de la que estem disposats a assumir a hores d’ara, ja que volem gaudir lliurament del temps que ens queda, sense el lligam d’una feina no remunerada i potser no massa valorada i reconeguda.

Volem gaudir encara més del nostre temps lliure, ara que estem els dos jubilats i viatjar més si la salut ens acompanya; de fet la pròxima setmana comencem un viatge pendent que ens fa especial il·lusió a Sud-amèrica visitant Perú i Bolívia.

Aquest any per tant no assistirem a Fira Tàrrega, ni tampoc al Festival TNT de Terrassa.

– 343 – Teatre – RHONDA (🐌🐌+🐚) – La Badabadoc – 2019.06.30 (temp. 18/19 – espectacle  nº 264)

RHONDA (temp. 18/19 – espectacle nº 264)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Aquest diumenge vam fer cap a La Badabadoc per veure una obra unipersonal de l’actriu argentina Jimena López, coautora amb Macarena Trigo, de la dramatúrgia. La proposta està dirigida per Diego Recagno.

RHONDA s’inspira en la vida real de l’ex lluitadora professional nord-americana Ronda Rousey i es va estrenar a l’off de Buenos Aires l’any 2018.

Una obra creada en un taller d’unipersonals, que tracta sobre una lluitadora que s’enfronta a les seves pors, als seus prejudicis, i als seus desitjos en la solitud del vestuari, abans de pujar al ring.

Jimena López és l’única protagonista de Rhonda, una obra que busca articular l’actuació amb una disciplina marcial i abordar, al mateix temps, temàtiques de l’univers femení que la inquieten.

Rhonda està sola. Passa les nits copejant una bossa de boxa i pensant a quants rivals noquejarà. Entrena incansablement per a arribar a ser la millor. Entre cop i cop reflexiona sobre l’ofici del lluitador, sobre el públic voraç, l’entorn interessat, l’amor propi, les formes de protegir-se.

Rhonda viu traumatitzada pel record d’un combat en què tot va sortir malament, el jutge no va intervenir, la seva contrincant no es va rendir. Però malgrat les contradiccions que aquest fet li genera, malgrat l’aversió que en certs moments li produeixen els crits del públic que demanen “sang”, ella sap que no hi ha en el món, un altre lloc on ella hi pugui estar.

Continua llegint

– 306 –  Teatre – PUTO (🐌🐌🐌🐌) – La Badabadoc – 2019.06.06 (temp. 18/19 – espectacle  nº 223)

PUTO (temp. 18/19 – espectacle nº 223)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir dijous dia 6 era nit d’estrena a La Badabadoc, “PUTO”, una peça de teatre-dansa argentina d’Ezequiel (Keko) Barrios.

“PUTO, Catarsis, hecho artístico y acto politico” està creada i interpretada per Keko Barrios que ens diu que aquesta peça es tracta d’una proposta unipersonal que explica el que sent un homosexual reprimit que encara viu dins de l’armari, un puto, un maricón que no s’estima a si mateix i es baralla amb el seu propi desig, que no vol ser el que és.

Un treball que respira sinceritat des del minut zero, una mirada que atrapa, un moviment que inspira tendresa i a moments rebuig, tot alhora, on l’artista s’exposa sense límits, sense pudor.

Una gran entrega, al límit de la resistència física. Amb la paraula ens expressa verbalment el que també ens explica amb les imatges projectades, amb la música i amb la dansa. Escenes de nuesa, llenguatge cru on ens parla dels seus malsons i de les conseqüències de la discriminació patida en sortir de l’armari. La mare, el pare, la germana, els amics, la societat, ……

Magnífica la música escollida de “Sonrisas y làgrimas” que lliga amb un dels seus somnis i la il·luminació que avui han estat a les mans d’Àngel Grisalvo.

Keko Barrios és coreògraf, ballarí, actor, docent i gestor cultural. Llicenciat en Composició Coreogràfica, va crear aquesta peça a partir de la tesina de graduació l’any 2016. “PUTO” és una composició coreogràfica que parla de la discriminació a través del cos, dibuixant un personatge que és alhora víctima i botxí. Un procés creatiu que va durar nou mesos.

Des de l’any 2005 participa en creacions escèniques i des de 2009 dirigeix la companyia Odoia, que investiga la fusió de danses tribals africanes amb elements contemporanis explorant totes les possibilitats que ofereix el llenguatge de dansa-teatre.

Ha creat entre d’altres les peces “Kronos en movmimento” (2009), “Kairos otro tiempo” (2011), “IÉ, el que teniendo agua en casa se baña con sangre” (2014), “Otras aguas” (2016) i “Sueltas” (2017). Actualment treballa en el procés creatiu d’una altra peça unipersonal, ”A.N.A. (Artista Nómade Antimonogámico)”.

Continua llegint

– 288 – Teatre – PAPUSHKAS (Mi propio kadish) (🐌🐌🐌+🐚) – La Badabadoc – 2019.05.25 (temp. 18/19 – espectacle nº 209)

PAPUSHKAS (Mi propio kadish) (temp. 18/19 – espectacle nº 209)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

… i tot sortint de la Sala Beckett, sense pausa, dissabte vam tornar a una de les nostres sales de referència, La Badabadoc, per veure PAPUSHKAS (Mi propio kadish) una obra de la dramaturga argentina Melisa Freund.

Es tracta d’una proposta que parla  d’un pare i una filla. Que parla de la vida d’un supervivent de l’extermini nazi, i la seva filla. Que parla de la manera de trobar en el present les petjades del passat. Que parlant de Juan ens acaba parlant de Melissa.

Melissa Freund fa de si mateixa per a evocar al seu pare mort. Una cerimònia de comiat. Un homenatge a les absències. Un important exercici de memòria sobre la història de l’holocaust i de l’exili forçat de la comunitat jueva.

Juan Freund (Alemania 1929) era dramaturg i director, supervivent de la Shoa, que va ser capaç de reconstruir la seva vida i començar de nou. Va viure el desemparament i la injustícia sota l’amenaça constant de perdre la vida. Però mai va perdre la lluita per la felicitat. Va morir a l’Argentina el dia 11 de maig de 2017.

La Melissa Freund volia explicar teatralment la vida del seu pare, i per fer-ho decideix fer d’ella mateixa i compta amb l’actor Julio Marticorena, amic personal, que farà de pare.

Junts representen escenes de l’obra que el pare real, Juan Freund, va escriure sobre la seva pròpia vida.

Mitjançant el kadish, un dels resos principals de la religió jueva que estreny llaços amb generacions, Melissa Freund crea el seu propi, com si es tractés d’un ritual, per connectar-se amb el seu propi pare. Una història d’endavant cap enrere, d’aquell dia en què va morir, fins a arribar a la infantesa d’aquest home.

Una història que comença pel final, quan la Melissa intenta identificar quin ha estat el dia més trist de la seva vida, el que per ella ha estat el dia més trist del món. El dia de la mort del seu pare?, el dia abans, quan va entrar en coma?, el dia que van saber que tenia càncer?, el dia que ……

Continua llegint

Teatre familiar – LE FUMISTE (🐌🐌🐌🐌) – La Badabadoc – 2018.01.28 – (temp. 17/18 – espectacle nº 179)

LE FUMISTE (temp. 17/18 – espectacle nº 179)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir diumenge una sessió inusual de teatre, al matí, un espectacle de teatre familiar a la Sala Badabadoc, LE FUMISTE. Aquesta peça és el resultat de 4 anys de creació de la companyia DonDavel.

La companyia DonDavel va néixer de la passió pel teatre de Davel Puente Hoces, una persona apassionada pel circ, la màgia i el teatre d’objectes.

Davel Puente es va llicenciar en Comunicació Audiovisual a la Universitat Complutense de Madrid i ha format part de la companyia francesa Cirque Bidon que encara avui es desplaça en carruatges tirats per cavalls.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

LE FUMISTE és el seu segon espectacle en solitari després de “Circo de Autor” on explicava els seus viatges pel món. Simultàniament participa en creacions col·lectives com a malabarista i mag, a França (on actualment viu), a Itàlia i a Espanya.

També ha col·laborat amb Pallassos sense Fronteres, editat la revista circense el Ambidextro, impartit classes d’Història del Circ a l’Escola de Circ Carampa, i actualment és redactor de la publicació Zirkolika.

LE FUMISTE és un homenatge a la memòria recordant les vivències de la infantesa, el primer amor, o als avis. Però els records són com el fum, que desapareixen, i ell, vol simbolitzar la necessitat de conservar els records, guardant-los en pots de vidre. Davant nostre aquests pots prenen vida, i acaben tenint anima. Però els records apareixen momentàniament, i com el fum, canvien de forma i s’acaben evaporant.

Continua llegint