Arxiu de la categoria: Teatre Musical

– 333 – Concert – GERÓNIMO RAUCH (🐌🐌🐌🐌🐌) – Onyric Teatre Condal – 2019.06.21 (temp. 18/19 – espectacle  nº 248)

GERÓNIMO RAUCH (temp. 18/19 – espectacle nº 248)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Divendres al Onyric Teatre Condal vam gaudir d’un concert “de reclinatori” amb Gerónimo Rauch que va estar acompanyat al piano per Sergi Cuesta.

Gerónimo Rauch és un cantant i actor nascut a Buenos Aires l’11 de febrer del 1978. Es va donar a conèixer a Espanya amb la seva interpretació de Jesús a Jesucristo Superstar, el paper femení de Mary Sunshine a “Chicago” i més tard interpretant a Jean Valjean a “Les Miserables“.

Nosaltres  a Gerónimo el vam poder veure en el paper de Jean Valjean al Teatro Lope de Vega a Madrid el març de 2011  (veure ressenya) i al Barcelona Teatre Musical (veure ressenya)… (potser un dels teatres més desaprofitats del món !!!!) l’octubre del mateix any.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

El desembre del 2017 va interpretar a Joe Gillis en “Sunset Boulevard”.

Al West End londinenc va interpretar també a Jean Valjean a “Les Miserables”, i el fantasma a “The Phantom of the Opera”.

Al febrer d’aquest any s’ha incorporat al musical “El Médico” com a protagonista, en el paper de Rob J. Cole, al Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

A l’espectacle de divendres GERÓNIMO RAUCH EN CONCERT, va cantar els grans èxits que ha interpretat a escenaris d’arreu del món.

Amb una carrera internacional en l’àmbit discogràfic, Gerónimo ha editat dos discos sota el segell de Sony Music. A finals del 2018 va ser llançat el seu últim treball discogràfic “Porque yo te amo” produït per Humberto Gatica i amb col.laboracions amb Carlos Rivera i Natalia Jimenez.

Continua llegint

– 303 – Roda de premsa LA LLAMADA – Teatre Poliorama – 2019.06.05 (temp. 18/19 – RdP 051)

LA LLAMADA (temp. 18/19 – RdP nº 051)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Miquel Gascón

Ahir dimecres 6 de juny, vaig assistir a una nova roda de premsa al Teatre Poliorama, per presentar el musical LA LLAMADA, que després de 6 temporades al teatre Lara de Madrid, inicia una gira per l’estat espanyol i que arribarà a Barcelona del 12 al 29 de setembre.

Es tracta d’un fenomen teatral que ha conquerit ja a més de 800.000 espectadors i que ja es va poder veure a Barcelona en dues úniques representacions a la Sala Barts l’any 2014. Un Musical original de Javier Calvo i Javier Ambrossi, que en un moment de la seva vida en què es trobaven una mica perduts i sense un futur massa clar, van apostar per escriure-la i fer-ho a les nits després de sortir de treballar de matinada d’un bar de copes on treballaven.

Van aconseguir que els programessin un cop per setmana al Teatre Lara, en un espai adjacent a la sala principal, gairebé com si fos un mena d’experiment; va tenir força èxit, i aquesta sessió es va anant incrementant a 2, 3, 4 i fins a 5 cops per setmana, fins que l’èxit va ser imparable, i va passar a representar-se a la sala principal del Teatre. Des de llavors, ara farà 6 anys, aquesta producció s’ha pogut veure fins i tot fora d’Espanya. A la roda de premsa els “Javiers” recorden una representació mig clandestina que van aconseguir fer a Moscou.

LA LLAMADA“, és un musical sobre la fe, l’amistat, el primer amor, l’electro-llatí i Whitney Houston, que intentarà portar a l’espectador “directament al cel”. Tot això de la mà de Nerea Rodríguez, Andrea Guasch, Angy Fernández, Lucía Gil, Erika Bleda, Alicia Orozco i Paco Arrojo…. amb una banda de rock en directe i cançons originals.

Continua llegint

– 262 – Teatre – ELS MUSICS DE BREMEN in concert – Onyric Teatre Condal (🐚🐚🐚🐚🐚) – 2019.05.05 – (temp. 18/19 – espectacle nº 192)

ELS MUSICS DE BREMEN in concert (temp. 18/19 – espectacle nº 192)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Diumenge dia 5 primera representació de les tres que tindran lloc al Onyric Teatre Condal, d’aquesta proposta de la Companyia POT teatre que es va estrenar el passat 4 d’octubre a la sala Barts.

ELS MUSICS DE BREMEN in concert és una adaptació en format musical del conte dels germans Grimm, amb Albert Gràcia a la direcció.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Recordem que POT Teatre, és un projecte de Femarec, una entitat d’acció social que neix l’any 1991 amb l’objectiu de construir una societat més justa, solidària i respectuosa amb la diversitat, cercant fórmules de lluita contra l’exclusió, eficaces i sostenibles, que permetin aportar noves propostes d’integració social, laboral i cultural per aquelles persones que es troben en situació de marginació o en un alt risc d’estar-ho, per tal d’assegurar-ne una atenció sistematitzada i de qualitat.

Aquest és el tercer espectacle de la companyia després d'”Aquí no paga ni deu, el musical” i “Tot esperant Godot, el musical” que vam poder veure el juny del 2018 a la Seca i el desembre a la Sala Barts, respectivament.

ELS MUSICS DE BREMEN in concert és un projecte amb cançons originals compostes expressament pel Keco Pujol, amb llibret i lletres del mateix Keco Pujol i d’Albert Gràcia, i coreografies de Griselda Astudillo. Una acurada posada en escena que incorpora temes cantats en directe.

Continua llegint

– 254 – Teatre – LA LLEUGERESA I ALTRES CANÇONS – Sala Beckett (🐌🐌🐌🐌) – 2019.04.24 (temp. 18/19 – espectacle nº 186)

LA LLEUGERESA I ALTRES CANÇONS (temp. 18/19 – espectacle nº 186)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Dimecres 24 d’abril vam tenir la sort de poder assistir a la prèvia de l’espectacle LA LLEUGERESA I ALTRES CANÇONS on Ivan Benet el dirigeix i també debuta com a autor, amb un text escrit a quatre mans amb Víctor Borràs, de Teatre Nu.

També és la primera obra de text per a adults de Teatre Nu, companyia establerta a Sant Martí de Tous dedicada al teatre artesanal, cuit a foc lent, com aquest text.

Després de la representació vam poder xerrar una estona amb els dos autors i la magnífica protagonista de la proposta, Aida Oset. 

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Un espectacle que es representa a la Sala de dalt de La Beckett, un thriller inspirat en l’univers de David Lynch, a mig camí entre el musical i el monòleg interior.

Segons ens va comentar l’Ivan Benet, al que admirem en la seva faceta d’actor (“L’habitació del costat”, “Bodas de sangre” o “L’ànec salvatge”, per esmentar algunes), és la primera vegada que dirigeix en solitari i la primera vegada que escriu un text.

Una experiència personal a l’Hospital Clínic, el va fer pensar a escriure aquest text per parlar de les professions invisibles, fent un homenatge a la figura de la infermera. Un personatge intermedi, amagat entre el metge i el malalt, un personatge que no es veu quan tot funciona, però a qui se’ls demana responsabilitats quan alguna cosa falla.

També va sentir la necessitat de donar veu al pensament filosòfic contemporani del filòsof francès Gilles Lipovetsky. Conceptes com la lleugeresa, la hipermodernitat, l’error humà. Una reflexió sobre la buidor de la societat, la mecanització de les tasques i l’individualisme. L’alliberament mal entès, que comporta soledat i indiferència. La creació de necessitats que comporten angoixes. La desinformació de la sobreinformació.

Continua llegint

– 249 – Teatre Musical – RENT, El Musical (🐌🐌🐌🐌🐌) – Onyric Teatre Condal – 2019.04.19 (temp. 18/19 – espectacle nº 181)

RENT El Musical (temp. 18/19 – espectacle nº 181)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Divendres de Setmana Santa, 19 d’abril, ventolera als carrers, metro de gom a gom i un Onyric teatre Condal amb una bona entrada, per veure de nou un musical que des de la seva estrena en 1996 a Nova York, s’ha convertit en un fenomen que ha fet la volta al món.

RENT va arribar a Barcelona, al Teatre Principal, l’any 1999 de la mà de Focus i ara torna, 20 anys més tard en una renovada versió en castellà de la mà de Daniel Anglès i Marc Gómez. Tal com ens van comentar Daniel Anglès, director de la proposta, a la roda de premsa, RENT es converteix en la primera producció pròpia del projecte Onyric Teatre Condal.

Fotografies de David Ruano

Ara fa 3 anys, l’any 2016 Daniel Anglès va impulsar una versió en català que es va estrenar al Casino Aliança de Poblenou i que nosaltres vam veure dues vegades (ressenya que podeu veure en aquest enllaç), … recordant encara aquella primera versió del 1999 on el mateix Daniel Anglès feia el paper de Mark Cohen, el narrador de la història.

RENT és un musical nascut a l’Off Broadway i va ser guanyador de 4 premis Tony, 6 Drama Desk Awards i 1 Pulitzer. Inspirat en la Bohème de Puccini, està escrit per un jove Jonathan Larson (1960-1996), que va morir de forma inesperada després de l’últim assaig general abans de l’estrena. Un show autobiogràfic on Larson va incorporar episodis de la seva vida.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Fotografies de David Ruano

Coneixerem un grup de joves amb vides molt diferents i alhora molt iguals que utilitzen la seva creativitat artística per expressar-se i intentar fer-se un lloc a la societat. Tots ells compten la seva vida en cicles d’amor i planten cara al seu dia a dia emmascarat per la misèria, la resignació i la proximitat de la mort.

Hem vist una producció que ha complert i superat amb escreix totes les nostres expectatives, perquè ens ha fet tornar a vibrar amb el magnífic equip que ho fa possible. Un equip d’actors, cantants, ballarins i músics immillorable.

Continua llegint

– 247 – Teatre Musical – EL DESPERTAR DE LA PRIMAVERA – Teatre Victòria (🐌🐌🐌🐌+🐚) – 2019.04.18 (temp. 18/19 – espectacle nº 180)

EL DESPERTAR DE LA PRIMAVERA (temp. 18/19 – espectacle nº 180)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

I dijous, d’un musical íntim i de petit format a un altre musical una mica més gran al Teatre Victòria. EL DESPERTAR DE LA PRIMAVERA, la producció catalana del musical “Spring Awakening” adaptat per David Pintó.

Una producció que, amb un altre elenc, vam tenir l’oportunitat de veure al Teatre Gaudí, el novembre del 2016 (podeu veure aquella ressenya en aquest enllaç). Volem des d’aquí valorar la feina i l’enorme esforç que fa Ever Blanchet, director del Teatre Gaudí, per donar suport a les petites produccions Musicals (i no tan petites) realitzades a casa nostra en català i amb música en directe, sense gaire pressupost, sense cap subvenció i arriscant econòmicament tot i més. Una vegada triomfen, com és el cas, passen a teatres més grans i amb més mitjans tècnics i econòmics.

Al nostre entendre, creiem que la feina que realitza Ever Blanchet no és suficientment reconeguda ni pel sector teatral, ni tampoc (encara menys), pels mitjans de comunicació, que únicament es fan ressò de les propostes escèniques que es poden veure als teatres de més aforament.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Aquesta, tal com ens van comentar a la roda de premsa del passat mes de marc, és la segona vegada que es representa al Teatre Victòria i bona part dels intèrprets ho fan per primera vegada després d’un càsting a més de 300 aspirants. Marc Vilavella, director de la proposta, ha incorporat doncs, mirades noves a les escenes que conformen l’espectacle. Amb l’Ariadna Peya han treballat noves coreografies tenint en compte que és un espectacle que s’ha adaptat a les mides d’un gran teatre i que compta amb 15 actors, 7 músics en directe i un gran equip darrere. La direcció musical és de Gustavo Llull.

EL DESPERTAR DE LA PRIMAVERA, és un musical pop rock que tracta sobre l’amor adolescent, la repressió, la por, l’abús de poder i la incomprensió.

Continua llegint

– 242 – Roda de premsa – EL TEMPS QUE NO TINDREM (Trilogia de l’amor) – El Maldà – 2019.04.16 (temp. 18/19 – RdP 042)

EL TEMPS QUE NO TINDREM (Trilogia de l’amor) (temp. 18/19 – RdP nº 042)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Miquel Gascón

Aquest dimarts passat vaig poder assistir a la roda de premsa de presentació del tercer espectacle que tanca la “trilogia de l’amor“, EL TEMPS QUE NO TINDREM.

Una trilogia de Teatre Musical de petit format, tots ells escrits i dirigits per Alícia Serrat, però cada un d’ells amb la complicitat de diferents compositors. En els tres espectacles es parla de l’amor des de perspectives diferents.

PER SI NO ENS TORNEM A VEURE, va ser la primera proposta que vàrem poder veure en aquesta mateixa sala l’any 2017. En aquest cas la música la va compondre Marc Sambola i va ser tota una aposta pel Musical de creació pròpia i en català, que El Maldà va acollir a ulls clucs. Va ser tot un èxit. L’espectacle és una carta d’amor a l’enamorament. perquè ens parla del fil vermell que ens uneix. Jugant a un joc de màscares, prínceps i princeses, és una medicina que et fa creure en l’amor.

TOT EL QUE NO ENS VAM DIR,  va ser la proposta que ens van oferir l’any 2018, i en aquella ocasió el compositor va ser Miquel Tejada. L’espectacle ens parla dels amors que fan mal. Per això ens fa viatjat als anys 90, on uns joves estudiants intenten respondre les preguntes d’un treball de filosofia mentre aprenen a estimar.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Ara arriba el moment de tancar la trilogia amb EL TEMPS QUE NO TINDREM i la música ha estat creada per Dani Campos. Una declaració d’amor a la vida que ens portarà al primer dels amors que sentim, l’amor de la família. Seguint la mateixa línia, aquest tercer musical és proper i íntim amb dos personatges, l’actriu Mariona Castillo (que per primera vegada interpretarà el paper de “mare”) i l’actor Joan Mas, que de ben segur serà el gran descobriment per a molts amants del gènere musical.

Continua llegint

– 241 – Presentació TERRATS EN CULTURA 2019 – Antiga Fàbrica Damm – 2019.04.15

Presentació TERRATS EN CULTURA 2019 

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

És dilluns, 15 d’abril, i ens encaminem a la seu de l’Antiga Fàbrica Damm per quart any consecutiu per assistir a la presentació de la programació de TERRATS EN CULTURA 2019.

Aquesta és la setena edició d’aquest esdeveniment a Barcelona, la tercera a l’Hospitalet de Llobregat i la primera a Lleida.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Coincidències (www.coincidencies.org) és l’associació cultural, nascuda la primavera de 2013, que impulsa aquesta iniciativa dels Terrats en Cultura amb el convenciment de que la cultura pot esdevenir-se en qualsevol espai.

La presentació de la gala l’efectua en solitari Jordi Domenech i Navarro, bé, no del tot en solitari, ja que és ajudat per “Tiri” (la veu de Manar Taljo), la seva “partenaire virtual” que ens anirà descobrint la programació d’enguany:

A L’HOSPITALET 

20 d’abril (Biblioteca de Bellvitge) – PAU ALABAJOS en concert (música)

27 d’abril (CC La Bóbila) – MICRODANSA

19 de juliol (CC La Bóbila) – JOHNNY & VIENNA (cabaret)

20 de setembre (Biblioteca de Bellvitge) – NÉVOA+VICENÇ SOLSONA (música)

A BARCELONA 

17 de maig (La Pau) – THE SEY SISTERS ALS TERRATS (música)

31 de maig (Eixample) – TOCANDO AL FRENTE (teatre)

Continua llegint

– 234 – Roda de premsa – FESTIVAL GREC 2019 – Palau de la Virreina – 2019.04.11 (temp. 18/19 – RdP 041)

FESTIVAL GREC 2019 (temp. 18/19 – RdP nº 041)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Miquel Gascón

Ahir dijous al matí, al Palau de la Virreina, es va presentar als mitjans de comunicació la programació del Festival de Barcelona GREC 2019. A la taula de presidència l’alcaldessa de Barcelona Ada Colau, el comissionat de cultura (ICUB) Joan Subirats i el veritable protagonista de la jornada, Cesc Casadesús, director del Festival Grec.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Després d’unes paraules de cortesia dels dos primers, Cesc Casadesús va anant desgranant gairebé un per un els 94 espectacles que es podran veure en aquesta edició (52 al Grec Montjuïc i 42 al Grec Ciutat), que incrementa en 11 el nombre a la de l’edició passada. Si subdividim els espectacles per gènere, les xifres són les següents: teatre 29, escena hibrida 15, música 28, dansa 15, circ 5 i cinema 2. Per altra banda Casadesús ha destacat que aquest any hi ha paritat de gènere en la programació (50%).

Seguint la línia marcada fa dos anys per Cesc Casadesús, el viatge al voltant del món continua cap a l’orient, i proposa un apropament a les cultures de parla anglosaxona que parteix d’Austràlia i arriba fins a Nova York, amb l’ajuda dels directors del Festival de Melbourne i del BAM-Next Wave de Brooklyn.

S’han creat 4 itineraris per facilitat als espectadors poder escollir els espectacles segons les seves preferències:

1 – Itinerari de Melboune a Nova York – En el seu itinerari escènic pel planeta, el Grec 2019 creua l’oceà Pacífic i salta entre continents, sortint d’Austràlia i arribant a Nova York, per mostrar-nos alguns artistes que s’inspiren en aquests territoris.

2 – Itinerari Passions -Hi ha espectacles que ens conviden a emocionar-nos, d’altres ens proposen una reflexió sobre les passions, desitjos i emocions: la por, el riure, l’amor, la tristesa…

3 – Itinerari en companyia -Alguns s’han fet un públic i d’altres esperen que descobriu els seus mons de poesia. Són els col·lectius escènics que us conviden a viure un Grec “En (bona) companyia”

4 – Itinerari Nits d’estiu – El juliol barceloní és ple de propostes que, de vegades, ens faran somiar sota les estrelles, i, de vegades, a cobert. Són les intenses “Nits d’estiu del Grec 2019”

Continua llegint

– 226 – Teatre Musical – FLASH DANCE, El Musical (🐌🐌🐌🐌) – Teatre Tivoli – 2019.03.20 (temp. 18/19 – espectacle nº 167)

FLASH DANCE, El Musical (temp. 18/19 – espectacle nº 167)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir dimecres 20 vam anar al Teatre Tívoli a veure “FLASHDANCE, el musical“, que ens havien presentat en roda de premsa el passat dia 1 de març.

Es tracta de la primera vegada que aquesta obra arriba a Espanya de la mà de la companyia anglesa de musicals Sellador Worldwide. Aquesta companyia va ser creada en 2009, per David Hutchinson i Phillip Rowntree, inicialment amb el nom de Sell a Door Theatre Company i centrada en la producció de shows nocturns al Regne Unit.  Va evolucionar ràpidament produint en 2017 més de 9 espectacles musicals amb representacions en 8 països. “FLASHDANCE, el musical” és la primera producció de Sellador Spain, la divisió espanyola de la companyia.

Flashdance es basa en la pel·lícula d’Adrian Lyne, del mateix títol, estrenada en 1983 amb guió de Tom Hedley i Joe Eszterhas. Un al·legat a la superació personal, al poder d’aferrar-se als somnis i per sobre de tot, a la fe sense límits en el que cadascú és capaç de fer per un mateix.

L’equip creatiu de la proposta està liderat per JC Storm, productor i director, amb Guillermo González com a director musical i Vicky Gómez com a coreògrafa.

L’equip artístic està format per 25 artistes, actors, cantants, ballarins i músics, amb música i veus en directe. Totes les cançons han estat traduïdes al castellà tret de les tres més conegudes que s’interpreten en angles, “What a feeling“, la cançó guanyadora d’un Oscar el 1983, “Maniac” i “I love Rock and Roll“.

FLASHDANCE el Musical, explica la història d’Alex Owens (Chanel Terrero), una noia de 18 anys, soldadora de dia i ballarina de nit, que somia en anar a la prestigiosa Shipley Dance Academy i convertir-se en una ballarina professional.

Continua llegint