Arxiu de la categoria: Música contemporània

– 356 – GREC2019 – Teatre/Concert – TAYLOR MAC – Teatre Lliure (🐌🐌🐌🐌🐌) – 2019.07.10 (temp. 18/19 – RdP 071 i espectacle nº 276)

GREC2019 – Teatre/Concert – TAYLOR MAC (temp. 18/19 – RdP 071 i espectacle  nº 276)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir dimecres, a la Sala Fabià Puigserver del Teatre Lliure, vam viure un dels espectacles del Festival Grec més energètics i optimistes en molt de temps, TAYLOR MAC, un tastet, una versió reduïda del seu espectacle “A 24 Decade History of Popular Music (Abridged)”.

Taylor Mac (California 1973), és actor, dramaturg, artista de performance, director, productor, cantant, compositor i un crític de l’escena novaiorquesa. El vam conèixer dilluns a la roda de premsa al Palau de la Virreina (us deixem aquí  l’àudio)…

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

 

… i vam descobrir una persona reivindicativa, molt critica amb el president del seu país, molt incisiva en els seus comentaris i molt lliure. Una persona vital que es transforma a escena Però en escena mostro la meva altra faceta. No es tracta d’un personatge ni d’una màscara. És una part de mi amb la qual ja porto 20 anys treballant“. 

L’espectacle original recull la història dels Estats Units a través de la música, 240 anys d’història, i 246 cançons escollides, que s’han arranjat de manera diversa. Un espectacle vist des de la perspectiva gai i que ofereix diverses maneres de representar-ho, en versió integra, en espectacles de 4 o 6 hores durant diferents setmanes, en versions de 8 hores en dies consecutius, o en la versió abreujada que és la que hem tingut ocasió de veure. Per a la versió reduïda ell escull un tema com a epicentre de l’espectacle. En aquesta versió ell ha escollit “les cançons de la resistència” com el tema sobre el que gira l’espectacle.

La història musical de Taylor Mac versa sobre com es construeixen les comunitats a partir de la lluita conjunta contra l’opressió, la destrucció i la marginació. Una reflexió profunda sobre els Estats Units i sobre el món actual en conjunt.

Un espectacle que és una combinació extravagant, divertida, engrescadora i molt valenta, on es barregen la bona música, l’activisme, i evidentment la simpatia i la gran empenta d’un artista que es fica al públic a la butxaca des del mateix moment que surt a escena.

L’espectacle és un organisme viu, que respira

Un vestuari absolutament enlluernador, obra del dissenyador Machine Dazzle que també surt desinhibit a escena i ajuda a Taylor Mac a canviar el vestuari als ulls de tothom. A l’espectacle original són 24 els vestits que llueix al llarg de les 24 hores i que, com comenta, sempre es fan de nou a cada espectacle. Ell parla d’art portable i no de vestuari.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

El públic queda integrat en l’espectacle amb una participació activa i entusiasta. El ritual que oficia aquest artista singular és tota una celebració entusiasta de la vida i de la diferència, una cerimònia de masses amb capacitat de transformar-nos l’existència.

Un espectacle creat amb l’únic objectiu de construir comunitat, un desig d’aixoplugar i fer visibles col·lectius menyspreats o infravalorats o situacions inhumanes, com són els homosexuals, els camps de refugiats, els camps de detenció, els murs americans per evitar l’entrada d’emigrants, les dones.

Continua llegint

– 349 – GREC2019 – Teatre Musical – CARTES A JULIETA – Sala Barts (🐌🐌🐌) – 2019.07.05 (temp. 18/19 – espectacle nº 269)

GREC2019 – Teatre – CARTES A JULIETA (temp. 18/19 – espectacle  nº 269)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Dins del Festival Grec, a la Sala Barts de Barcelona s’ha programat CARTES A JULIETA, una adaptació al català del disc d’Elvis Costello i el Brodsky Quartet.

The Juliet Letters” va ser publicat el 1993 i descrit pel mateix Elvis Costello, “com una seqüència de cançons per a quartet de corda i veu, i és una mica diferent. No és una òpera rock, no és un musical, és una cosa nova.” El Brodsky Quartet i el mateix Costello, nom artístic de Declan Patrick MacManus (Londres 1954), van interpretar el disc al Palau de la Música Catalana el 1995.

Ara, hem pogut escoltar les cançons d’aquest disc en la traducció catalana de Joan Sellent, interpretades per Ivan Lavanda i quatre solistes de l’Orquestra Simfònica del Vallès, dirigits per Sergi Belbel.

Una posada en escena teatralitzada de les vint cançons que integren el disc.

CARTES A JULIETA” va néixer del fet real de les innumerables cartes rebudes, des del 1935, a l’antic monestir de Verona on, segons la tradició, va morir Julieta, la jove coprotagonista de Romeu i Julieta. Aquestes cartes, segons la llegenda, eren contestades per un professor de la localitat. I és a partir d’aquesta llegenda que va sorgir el disc on cada cançó es basava en una d’aquelles històries d’amor, de traïcions i de desamors protagonitzades per homes i dones anònims que s’havien dirigit a Julieta.

Sergi Belbel ha considerat que cada tema ha de tenir un to diferent en funció del contingut i d’aquí que cada interpretació difereix de l’anterior i de la següent: humor angles, desesperació, suïcidi, sarcasme, …. Com comentava l‘Ivan Labanda a la roda de premsa: la diversitat d’estils dels temes i la complexitat de la música, em fa l’efecte d’estar pujat en una muntanya russa.

L’Orquestra Simfònica del Vallès ha estat la impulsora d’aquest projecte i participen quatre dels seus membres que s’hi han constituït per a l’ocasió com el Quartet Juliet, integrat per Marta Cardona (a la direcció i violí), Maria González (violí), Joan Félix (viola) i Sandrine Robillard (violoncel).

Continua llegint

– 340 –  Concert – 30 ANIVERSARI DEL COR VIVALDI – Auditori del Conservatori del Liceu (🐌🐌🐌🐌) – 2019.06.29 (temp. 18/19 – espectacle nº 261)

Concert del 30 ANIVERSARI DEL COR VIVALDI (temp. 18/19 – espectacle nº 261)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Dissabte vam poder assistir a la primera part del Concert del 30è aniversari del Cor Vivaldi a l’Auditori del Conservatori del Liceu. Malgrat que teníem un compromís posterior, vam voler estar presents en una celebració tan important per aquest cor, que en aquests moments ja podem assegurar que estimem de debò, ja que l’anem seguint amb entusiasme en gairebé tots els concerts que realitzen.

El Cor Vivaldi “Petits cantors de Catalunya”, va ser fundat l’any 1989 i el componen alumnes de l’Escola IPSI de Barcelona, alumnes que dediquen tots els migdies a assajar. El Cor no es podria haver tirat endavant sense la figura del director-fundador d’IPSI, Antoni Amorós, a qui se li va fer un reconeixement especial en el concert de dissabte.

Nosaltres hem tingut la sort d’haver estat convidats a molts dels concerts d’aquest Cor al qual vam escoltar per primer cop en un concert de l’OBC a l’Auditori, l’any 2012 (vegeu ressenya), malgrat que realment el vàrem conèixer de debò al Teatre del Liceu, l’any 2013 a l’òpera Street Scene (vegeu ressenya). Des de llavors hem deixat constància dels seus concerts en moltes ressenyes en el nostre Blog.

Un grup coral que ha esdevingut una entitat singular en el panorama musical de casa nostra, i que col·labora amb l’OBC i amb el Liceu, on durant tres anys consecutius ha ofert algunes audicions de la cantata d’Albert Guinovart, “Els Pastorets“.

Continua llegint

– 337 – GREC2019 – KRONOS QUARTET (🐌🐌🐌🐌🐌) ——– Espectacle inaugural – Teatre Grec – 2019.06.26 (temp. 18/19 – RdP 065 i espectacle nº 258)

GREC2019  – KRONOS QUARTET (temp. 18/19 – RdP 065 i espectacle  nº 258)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Aquest passat dimecres dia 26 va tenir lloc en el magnífic recinte del Teatre Grec el primer dels dos concerts inaugurals del Festival Grec 2019.

Un concert del KRONOS QUARTET del qual vam tenir informació privilegiada a la roda de premsa que es va fer el dia abans a la seu de l’ESMUC .

Alba G. Corral – David Albet – Núria Sempere – Cesc Casadesús – David Harrington

Després de la Roda de premsa, vaig tenir la sort de poder presenciar uns moments de les classes magistrals i assajos que els membres del KRONOS QUARTET, han estat donant durant uns dies als membres dels 4 quartets seleccionats per participar en l’espectacle inaugural d’aquesta edició del Festival Grec.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Us deixo l’àudio de la Roda de premsa …

—————————————-

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Les portes del recinte del Grec es van obrir a dos quarts de vuit i en els jardins estaven preparats quatre petits escenaris on a partir de les vuit vam poder escoltar a quatre quartets d’alumnes de l’ESMUC, tres de corda i un de saxofons.

La gran quantitat de gent i l’amplitud de l’espai només ens va “deixar intuir” la qualitat de tots els integrants dels quartets, potser hauria calgut una mica més de sonorització … Malgrat això, una experiència molt agradable que ha fet diferent l’inici d’aquest concert.

Continua llegint

– 334 – Teatre – IMPARABLES (🐌🐌🐌+🐚) – Teatre Poliorama – 2019.06.22 (temp. 18/19 – espectacle nº 249)

IMPARABLES (temp. 18/19 – espectacle nº 249)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Al mes de desembre de l’any passat va tenir lloc la roda de premsa (vegeu l’enllaç) de presentació d’IMPARABLES, la proposta musical protagonitzada pel quartet Mèlt amb la narració dramatitzada, direcció i interpretació d’Òscar Orbezo. No vam poder anar a El Molino on es va estrenar, i fins ara, al mes de juny, no hem pogut anar a veure l’espectacle al Teatre Poliorama.

Una proposta descrita com un viatge en el temps i la música, on el punt de partida són els Cors de Clavé i a partir d’allà viurem, d’entre altres èpoques, els cabarets de Barcelona dels anys 20, la Catalunya republicana, la Guerra Civil, la vaga de tramvies, el consultori de l’Elena Francis, la visita dels Beatles, la Nova Cançó, el 23-F, els Jocs Olímpics de Barcelona….

Els darrers 100 anys d’història de Catalunya en 16 cançons.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Un espectacle que inclou 16 cançons arranjades per 15 compositors diferents:  Michèle Alderete, Josep Baucells, Joan-Pau Chaves, Sebastià Gris, Bernardo Latini, Dani López, Josep Ollé, Xavier Pastrana, Xavier Puig, Pepa Roldán, Xavier Sans, Gerard Sesé, Arnau Tordera, Josep Vila i Paco Viciana. Totes les cançons interpretades a Capella, sense cap música enllaunada i una posada en escena amb un caràcter de Musical. Només una guitarra i un cajón apareixen a dues de les cançons.

El Quartet Mèlt és un grup vocal jove format a Sabadell l’any 2012, integrat per quatre cantants procedents de diferents indrets de Catalunya units pel món del cant coral català. Ells són la soprano Magalí Sare (Bellaterra), la contralt Ariadna Olivé (Barcelona), el tenor Eloi Fort (Tarragona) i el baríton Oriol Quintana (Sabadell).​ En aquesta ocasió, Carolina Alabau ha substituït a la Magalí Sare.

La popularitat del grup es va veure impulsada l’any 2015, gràcies a la seva participació en la tercera temporada del concurs musical de TV3 “Oh happy day”, de la qual es van proclamar guanyadors. Al desembre del mateix any van col·laborar en el disc de la Marató i l’abril de 2016 van publicar el seu primer disc “Maletes” on recullen peces treballades al llarg de la seva trajectòria. El novembre de 2017 van publicar el seu segon disc “Xarrampim!” dedicat a les nadales.

Continua llegint

– 333 – Concert – GERÓNIMO RAUCH (🐌🐌🐌🐌🐌) – Onyric Teatre Condal – 2019.06.21 (temp. 18/19 – espectacle nº 248)

GERÓNIMO RAUCH (temp. 18/19 – espectacle nº 248)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Divendres al Onyric Teatre Condal vam gaudir d’un concert “de reclinatori” amb Gerónimo Rauch que va estar acompanyat al piano per Sergi Cuesta.

Gerónimo Rauch és un cantant i actor nascut a Buenos Aires l’11 de febrer del 1978. Es va donar a conèixer a Espanya amb la seva interpretació de Jesús a Jesucristo Superstar, el paper femení de Mary Sunshine a “Chicago” i més tard interpretant a Jean Valjean a “Les Miserables“.

Nosaltres  a Gerónimo el vam poder veure en el paper de Jean Valjean al Teatro Lope de Vega a Madrid el març de 2011  (veure ressenya) i al Barcelona Teatre Musical (veure ressenya)… (potser un dels teatres més desaprofitats del món !!!!) l’octubre del mateix any.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

El desembre del 2017 va interpretar a Joe Gillis en “Sunset Boulevard”.

Al West End londinenc va interpretar també a Jean Valjean a “Les Miserables”, i el fantasma a “The Phantom of the Opera”.

Al febrer d’aquest any s’ha incorporat al musical “El Médico” com a protagonista, en el paper de Rob J. Cole, al Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

A l’espectacle de divendres GERÓNIMO RAUCH EN CONCERT, va cantar els grans èxits que ha interpretat a escenaris d’arreu del món.

Amb una carrera internacional en l’àmbit discogràfic, Gerónimo ha editat dos discos sota el segell de Sony Music. A finals del 2018 va ser llançat el seu últim treball discogràfic “Porque yo te amo” produït per Humberto Gatica i amb col.laboracions amb Carlos Rivera i Natalia Jimenez.

Continua llegint

– 271 – Passi de gràfics CANTÀNIA A BROSSA – L’Auditori – 2019.05.14 (temp. 18/19 – RdP 045)

CANTÀNIA A BROSSA (temp. 18/19 – RdP nº 045)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Miquel Gascón

Avui dimarts a primera hora de la tarda, s’ha fet la presentació i passi de gràfics de la nova edició de CANTÀNIA a l’Auditori. He pogut assistir a l’assaig general de la primera de les sessions, en la que han participat nens de 16 escoles de Catalunya.

CANTÀNIA, reunirà més de 50.000 nens en totes les seves seus de Catalunya, Espanya i Portugal. 

Amb música creada especialment per Eduard Iniesta a partir de poemes de Joan Brossa, de qui enguany commemorem el centenari del seu naixement, i Miquel Desclot, la present edició porta per nom A de Brossa. Per la Sala 1 Pau Casals de L’Auditori passaran, fins al 7 de juny, 28.800 nens de 615 escoles de tot el territori.

La història d’aquest any ens presenta a la Blanca i la Bruna, que s’endinsen en l’univers del poeta Joan Brossa a través dels objectes i textos trobats en uns arxius foscos, en les catacumbes d’una biblioteca nacional. La Blanca i la Bruna viatgen al món brossià de la màgia, el joc, les paraules, gràcies a unes ulleres molt especials a través de les quals, experimenten una nova mirada cap a elles mateixes i cap a la vida.

Per tal d’aprofundir en l’experiència brossiana, durant els dies de Cantània el Foyer acollirà una exposició amb poemes objecte i poemes visuals de Joan Brossa feta amb la col·laboració de la Fundació Joan Brossa.

Continua llegint