Arxiu de la categoria: Música clàssica

– 266 – Concert de l’OBC – EL CONCERT PER A VIOLÍ DE BRAHMS – (🐌🐌🐌🐌🐌) L’Auditori – 2019.05.10 (temp. 18/19 – espectacle nº 195)

EL CONCERT PER A VIOLÍ DE BRAHMS (temp. 18/19 – espectacle nº 195)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Una activitat programada pel cap de setmana ens va fer avançar aquest concert a divendres dia 10 de maig. L’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya dirigida per Daniele Rustioni va interpretar tres peces amb la vida humana com a fil conductor.

Daniele Rustioni (Milà 1983) és en l’actualitat director principal de l’Orquestra della Toscana i de l’Opéra national de Lyon. A partir de setembre serà el nou director de l’Ulster Orchestra. Va estudiar piano i orgue al conservatori de Milà i amb només tres anys es va iniciar en l’estudi del cello.

Amb només 35 anys és un dels directors més captivadors de la seva generació, tant en el gènere operístic, com en el simfònic.

El programa va ser el següent:

  1. ANTONÍN DVORÁK (Nelahozeves, Bohèmia 1841 – Praga 1904)

Carnaval, op. 92. Obertura (1891) (🐌🐌🐌🐌)

Un cant a l’alegria de viure, una representació del remolí que representa el carnaval de la vida. Forma part de la trilogia “Natura, vida i amor” que integraven “A la natura”, “Carnaval” i “Otello”. Hem escoltat doncs la segona peça d’aquesta trilogia d’obertures de concert, peça que inicialment s’anomenava “Carnaval de Bohemia” i que ens deixa entreveure el folklore eslau.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

La trilogia va ser estrenada a Praga el 1892 sota la batuta del mateix Dvorák. Carnaval es tracta d’una composició musical alegre i colorista que Daniele Rustioni ha dotat d’energia i vivacitat acompanyant a l’orquestra amb els seus moviments i que ha estat molt ovacionat.

Continua llegint

– 259 –  Concert de l’OBC – LES VARIACIONS ENIGMA D’ELGAR (🐌🐌🐌+🐚) –  L’Auditori – 2019.04.28 (temp. 18/19 – espectacle nº 190)

Hem estat una setmana “desapareguts”, perquè novament hem volgut gaudir d’un viatge en companyia d’uns bons amics. Aquesta vegada ha estat una escapada de 6 dies per la Vall de Baztan a Navarra, amb algunes visites puntuals al país basc francès. Vàrem preferir no portar l’ordinador i escriure les ressenyes pendents a la nostra tornada.

______________________

LES VARIACIONS ENIGMA D’ELGAR (temp. 18/19 – espectacle nº 190)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Diumenge dia d’eleccions i dia d’Auditori. Primer hem anat a votar a la candidatura presentada  pel nostre president legítim Carles Puigdemont, i després ens hem encaminat fins a l’Auditori per escoltar aquest concert de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, dirigida per Miguel Harth-Bedoya.

Miguel Harth-Bedoya (Lima, 1968) és en l’actualitat director de l’Orquestra de Ràdio Noruega a Oslo i director musical de l’Orquestra Simfònica de Fort Worth. Va estudiar direcció d’orquestra als EEUU i al seu Perú natal va ajudar a fundar, en 1993, l’Orquestra Filarmónica de Lima. És fundador i director de Caminos del Inka, organització dedicada a investigar, difondre i preservar el ric llegat musical d’Amèrica del Sud.

El programa ha estat el següent:

  1. JIMMY LÓPEZ (Lima, 1978)

Perú negro (2012) (🐌🐌🐌+🐚)

Es tracta d’una primera audició d’aquesta peça estrenada el 2013 i que el mateix compositor diu que està inspirada en la música afro peruana i fa referència a sis cançons tradicionals: 1. Pregon I– 2. Toro Mata– 3. Ingá– 4. Le dije a papá– 5. Pregón II– 6. Son de los diablos.

El primer moviment està construït sobre un pregó que es torna a repetir en el cinquè moviment amb una orquestració més rica en vent i percussió. El segon moviment té un caràcter melòdic que ens porta a Ingá, una dansa popular de començaments del segle XX i on dominen les cordes. El quart moviment està basat en la cançó “Le dije a papá” d’Eva Ayllón. I després del cinquè moviment ja comentat la peça conclou amb una dansa amb la qual, els descendents d’africans de la Colònia celebraven el Corpus Christi i els carnestoltes.

Continua llegint

– 239 – Concert de l’OBC – ZACHARIAS interpreta el SEGON DE CHOPIN (🐌🐌🐌) – L’Auditori – 2019.04.14 (temp. 18/19 – espectacle nº 175)

ZACHARIAS interpreta el SEGON DE CHOPIN (temp. 18/19 – espectacle nº 175)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

De nou diumenge de concert a l’Auditori, aquesta vegada amb tres peces de caràcter romàntic dirigides per Christian Zacharías. En una doble faceta de pianista i director ha programat tres partitures d’aquest caire que formen part del seu programari interpretatiu.

Christian Zacharías (Jamshedpur-India, 1950), és un pianista de nacionalitat alemanya que actualment ostenta el càrrec de director convidat de l’Orquestra i Coro de la Comunidad de Madrid. És membre de la Reial Acadèmia Sueca de Música i tal com ens diuen al programa de mà s’autodefineix com a narrador: “Hom ha de “parlar” la música“.

El programa ha estat el següent:

  1. ANTONIN DVORÁK (Nelahozeves 1841-Praga 1904)

Llegendes núms. 1, 2 i 3 op. 59 (1881) (🐌🐌🐌)

Es tracta d’una primera audició d’aquestes tres peces que formen part de les deu miniatures que componen Llegendes. Dvorák va compondre aquestes peces en resposta a un encàrrec, quan també componia la Sisena simfonia.

Continua llegint

– 234 – Roda de premsa – FESTIVAL GREC 2019 – Palau de la Virreina – 2019.04.11 (temp. 18/19 – RdP 041)

FESTIVAL GREC 2019 (temp. 18/19 – RdP nº 041)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Miquel Gascón

Ahir dijous al matí, al Palau de la Virreina, es va presentar als mitjans de comunicació la programació del Festival de Barcelona GREC 2019. A la taula de presidència l’alcaldessa de Barcelona Ada Colau, el comissionat de cultura (ICUB) Joan Subirats i el veritable protagonista de la jornada, Cesc Casadesús, director del Festival Grec.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Després d’unes paraules de cortesia dels dos primers, Cesc Casadesús va anant desgranant gairebé un per un els 94 espectacles que es podran veure en aquesta edició (52 al Grec Montjuïc i 42 al Grec Ciutat), que incrementa en 11 el nombre a la de l’edició passada. Si subdividim els espectacles per gènere, les xifres són les següents: teatre 29, escena hibrida 15, música 28, dansa 15, circ 5 i cinema 2. Per altra banda Casadesús ha destacat que aquest any hi ha paritat de gènere en la programació (50%).

Seguint la línia marcada fa dos anys per Cesc Casadesús, el viatge al voltant del món continua cap a l’orient, i proposa un apropament a les cultures de parla anglosaxona que parteix d’Austràlia i arriba fins a Nova York, amb l’ajuda dels directors del Festival de Melbourne i del BAM-Next Wave de Brooklyn.

S’han creat 4 itineraris per facilitat als espectadors poder escollir els espectacles segons les seves preferències:

1 – Itinerari de Melboune a Nova York – En el seu itinerari escènic pel planeta, el Grec 2019 creua l’oceà Pacífic i salta entre continents, sortint d’Austràlia i arribant a Nova York, per mostrar-nos alguns artistes que s’inspiren en aquests territoris.

2 – Itinerari Passions -Hi ha espectacles que ens conviden a emocionar-nos, d’altres ens proposen una reflexió sobre les passions, desitjos i emocions: la por, el riure, l’amor, la tristesa…

3 – Itinerari en companyia -Alguns s’han fet un públic i d’altres esperen que descobriu els seus mons de poesia. Són els col·lectius escènics que us conviden a viure un Grec “En (bona) companyia”

4 – Itinerari Nits d’estiu – El juliol barceloní és ple de propostes que, de vegades, ens faran somiar sota les estrelles, i, de vegades, a cobert. Són les intenses “Nits d’estiu del Grec 2019”

Continua llegint

– 221 – Concert de l’OBC – LA NOVENA DE BEETHOVEN: EUROPA GARDEN CENTER – Agrupación Señor Serrano (🐌🐌🐌🐌🐌) – L’Auditori – 2019.03.17 (temp. 18/19 – espectacle nº 164)

LA NOVENA DE BEETHOVEN: EUROPA GARDEN CENTER (temp. 18/19 – espectacle nº 164)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

La Novena és més que l’Himne de l’Alegria, és més que l’infern en flames del segon moviment, i és més que la bellesa de l’adagio. La Novena és una de les obres més transcendentals de la història de la música. Però, sobretot, la Novena és molt més que l’Himne d’Europa.

Ahir diumenge, dins del nostre abonament de l’Auditori teníem programat aquest extraordinari concert que va apostar per potenciar el diàleg entre la música i el teatre performatiu i de manipulació d’objectes.

A 195 anys de la seva estrena, l’Agrupación Señor Serrano i l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, sota la direcció del seu director titular, Kazushi Ono, han volgut donar una mirada crítica sobre el significat d’Europa. Han volgut fer una lectura diferent sobre el simbolisme d’aquest himne per a una Europa plena de contradiccions.

I ho fan acompanyant la música de la Simfonia núm. 9 en Re menor, op.125, “Coral”, de Ludwig Van Beethoven en un viatge amb imatges, un viatge que parla de nosaltres mateixos, de la nostra societat, del nostre passat i del nostre futur.

La companyia Agrupación Señor Serrano, és una companyia compromesa amb totes les propostes que realitza, i hem de reconèixer que nosaltres en som uns fidels seguidors, des de “Katastrophe” en el Festival Neo 2012 a La Seca, “A house in Asia” que vam veure a Granollers en 2015, “Birdie” a la Sala Hiroshima en 2016, “Brickman Brando Bubble Boom” al Lliure en 2016 a la seva penúltima proposta, “Kingdom” en el Teatre Lliure dins del Festival Grec 2018.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

En el seu particular llenguatge escènic utilitzen la tecnologia en directe, el vídeo, la performance, les maquetes, … per donar a conèixer els seus missatges inconformistes i de denúncia sobre la realitat que ens envolta. És difícil, per tant, que les seves propostes arribin i agradin a tothom, perquè sovint resulten incòmodes, i d’entrada, no estem predisposats a relectures de fets o personatges històrics assumits com ens han volgut explicar.

Continua llegint

– 210 – Concert de l’OBC – KENT NAGANO dirigeix LA CONSAGRACIÓ DE LA PRIMAVERA – (🐌🐌🐌+🐚) L’Auditori – 2019.03.010 (temp. 18/19 – espectacle nº 155)

LA CONSAGRACIÓ DE LA PRIMAVERA (temp. 18/19 – espectacle nº 155)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir diumenge dia 10 era dia de concert i no vam tenir en compte que se celebrava la Marató de Barcelona, fet que ens va fer deixar el cotxe bastant lluny de l’Auditori i ens va obligar a córrer més de 20 minuts (la nostra petita marató) per no arribar tard…. Esbufegant arribem just a temps.

En aquesta ocasió el concert ha estat dirigit per Ken Nagano (Berkeley, Califòrnia, 1951). Director d’orquestra d’origen japonès, és director de l’Òpera d’Hamburg des de 2015.

En el concert d’aquesta setmana reuneix dues partitures d’idèntic origen artístic, nascudes per encàrrec dels cèlebres ballets russos de Sergei Diaghilev : el ballet “Jeux” de Debussy i la “Consagració de la primavera” de Stravinsky.

El programa ha estat el següent:

  1. CLAUDE DEBUSSY (Saint-Germain-en-Laye 1862 – París 1918)

Jeux: poème dansé (1912-1913) (🐌🐌)

Aquest és l’últim ballet escrit per Claude Debussy, un treball fet per encàrrec i descrit pel mateix autor com un “poema ballat”. Va ser estrenat el 15 de maig del 1913 al Théâtre des Champs-Élysées de París sota la direcció de Pierre Monteux, amb el ballarí Vaslav Nijinski.

Continua llegint

– 204 – Concert teatralitzat – SE’NS N’HA ANAT EL SANTOS AL CEL (🐌🐌) – Teatre Nacional de Catalunya – 2019.03.05 (temp. 18/19 – espectacle nº 150)

SE’NS N’HA ANAT EL SANTOS AL CEL (temp. 18/19 – espectacle nº 150)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Dimarts va tenir lloc al TNC un concert dedicat a Carles Santos inclòs dins del Barcelona Obertura Spring Festival (primer festival dedicat a la música clàssica que se celebra a Barcelona del 4 al 17 de març d’enguany).

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

El títol d’aquest homenatge en format concert SE’NS N’HA ANAT EL SANTOS AL CEL, és obra de Jordi Oriol, qui va treballar amb Carles Santos en la seva última creació “Esquerdes parracs enderrocs” que es va poder veure a la Sala Tallers el maig del 2017. Un concert a partir de l’obra simfònica de Santos com a compositor i amb la direcció musical de Wanda Pitrowska (Xavier Albertí), al capdavant de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC).

Carles Santos Ventura (Vinaròs 1940-2017) va ser un dels artistes més inclassificables i fascinants de l’escena catalana, compositor, pianista, performer, autor i director teatral.

Nosaltres hem intentat veure les seves transgressores propostes teatrals, entre les que recordem a més de l’esmentada, “Patetisme il.lustrat” al TNC en 2015, “El gran teatro del mundo” i “Schubertnacles humits (els urinaris públics europeus)” ambdos al Lliure en 2012, i “Maquinofòbiapianolera” al Mercat de les Flors dins del Festival Neo 2012.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

L’espectacle de dimarts va voler recordar únicament l’obra musical de Carles Santos, ja que en paraules de Jordi Oriol, “L’homenatge més gran que se li pot fer al Santos és tocar la seva música“, i el programa va ser el següent:

Continua llegint