Arxiu de la categoria: Circ

– 032 – Roda de premsa de Presentació temporada 18/19 de la Sala Hiroshima (temp. 18/19 – RdP 008)

RdP – Temporada 18/-19 de la Sala hiroshima (temp. 18/19 – RdP nº 008)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Miquel Gascón

Segona Roda de premsa d’ahir i també en aquesta ocasió per presentar la nova temporada 2018/2019.

La presentació de la programació de la SALA HIROSHIMA va ser molt especial i divertida,  ja que quan tothom esperava que com sempre, aparegués el director artístic de la Sala, Gaston Core i s’assegués al tamboret de sempre per explicar cada un dels espectacles, va succeir això:

Aquesta serà la cinquena temporada que s’iniciarà el 30 de setembre, amb una programació reduïda i molt seleccionada que suposa una nova etapa en la seva trajectòria.

La sala ha dissenyat un programa de 15 espectacles, contextualitzats amb activitats paral·leles, que ajudaran a apropar el treball artístic al públic general i permetran presentar els artistes des d’una perspectiva més completa.

El 50% d’aquesta programació és internacional i 9 de les 15 propostes estan dirigides per dones. A més a més, Hiroshima oferirà als seus artistes residències de creació i proposarà dues produccions pròpies.

La reducció de la programació respecte a edicions anteriors respon a la voluntat d’alliberar-se dels criteris quantitatius d’algunes subvencions (com el nombre de funcions per temporada), que dificulten mantenir els estàndards de qualitat en la programació i posen en risc projectes independents com el de la sala.

Continua llegint

– 027 – Fira Tàrrega – Circ – LUDO CIRCUS SHOW (🐌🐌🐌) – Ludo Circus – Escenari Moritz – 2018.09.09 (temp. 18/19 – espect.  nº 021)

Fira Tàrrega – LUDO CIRCUS SHOW (temp. 18/19 – espectacle nº 021)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Arriba finalment l’última de les representacions de la nostra selecció particular d’aquesta edició de Fira Tàrrega, i volem acabar amb Ludo Circus i la seva proposta LUDO CIRCUS SHOW.

Un espectacle creat a partir del concepte del joc. El plaer de jugar per la senzilla raó d’estar jugant, la competitivitat, l’afany de guanyar, l’alerta.

Set personatges apareixen en escena amb ganes de jugar, guanyadors i perdedors, cops voluntaris i involuntaris, diversió, treball en equip, individualisme.

LUDO CIRCUS és una companyia sevillana que ha preparat aquesta producció amb direcció i dramatúrgia d’Antonio J. Gómez “El Gran Dimitri”, com un espectacle d’humor combinat amb tècniques del circ, equilibris, rola bola, acrobàcies, bascula o malabars. Ell és també un dels participants en el joc.

This slideshow requires JavaScript.

Personatges que juguen constantment entre ells, apareixen i desapareixen darrere de caixes de cartó que no paren quietes, ens fan còmplices de les seves malifetes i provoquen el riure del públic, al mateix temps que intercalen, com si res, els números de circ amb una qualitat indiscutible.

La música en directe composta i interpretada per Morten Jespersen també juga en tot moment, amb els diferents personatges.

Continua llegint

– 025 –  Fira Tàrrega – Circ – EL MEU NOM ES HOR – Cia Psirc – (🐌🐌🐌🐌🐌) – Poliesportiu Municipal – 2018.09.09 (temp. 18/19 – espect.  nº 019)

Fira Tàrrega – ESPERA (temp. 18/19 – espectacle nº 019)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Després de dinar una mica, escriure un parell d’entrades al blog, deixar les maletes al cotxe, i sota l’amenaça de pluja, ens dirigim al Poliesportiu per tal de veure la proposta de la companyia PSIRC, EL MEU NOM ES HOR.

Nosaltres havíem vist un fragment de la peça a la Mostra CROQUIS BCN 2016 a la Sala Beckett i ens va agradar molt. Ara, un cop acabada (ha estat estrenada a l’abril de 2018 al Mercat de les Flors), podem dir que és una proposta magnifica, un espectacle on es barregen les titelles, l’acrobàcia i la poesia visual i on el tractament de la llum és fonamental. S’han inventat el “luminòfon” una guitarra elèctrica que en lloc d’emetre sons, activa les llums.

This slideshow requires JavaScript.

Wanja Kahlert i Adrià Montaña van crear la companyia PSIRC en 2011 i el seu primer espectacle va ser “Acrometria”, amb el que han girat des del 2013 i on també participava Anna Pascual, que ara no els ha pogut acompanyar. Han comptat amb la col·laboració en dramatúrgia i amb la direcció de Rolando San Martin.

Una història basada en fets reals. Durant el procés de creació de l’espectacle, van fer una excursió on van trobar una cova immensa. La foscor, la pèrdua del sentit de l’espai i el temps, el silenci més absolut i la sensació de deliri van fer de la seva experiència en la cova una vivència única que difícilment poden explicar amb paraules.

Continua llegint

– 024 –  Fira Tàrrega – Circ – ESPERA (🐌🐌🐌) – Companyia Circ Eia – Plaça dels Àlbers – 2018.09.09 (temp. 18/19 – espect.  nº 018)

Fira Tàrrega – ESPERA (temp. 18/19 – espectacle nº 018)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

La companyia de circ EIA ens presenta el seu espectacle, ESPERA, que va ser estrenat, en una primera versió, en el Festival Trapezi 2017 que se celebra a Reus.  Un espectacle que demana la participació activa del públic per fomentar que els espectadors formin part de l’espectacle i deixin de mirar-ho des de fora.

Una proposta que vol copsar el que pot passar quan el límit entre l’escenari i el públic desapareix. L’espectacle convertit en una ocasió per compartir una experiència col·lectiva, on ens mirem a la cara amb desconeguts i ens escoltem amb el cos.

La companyia de circ Eia neix en 2009 de la mà de Fabrizio Giannini i Armando Rabanera  i creen el seu primer espectacle “CAPAS“, que nosaltres vam poder veure al TNC, en 2015. A Fira Tàrrega 2016 vam poder veure “INTARSI“.

This slideshow requires JavaScript.

A la seva creació, ESPERACelso Pereira i Francesca Lissia busquen la manera de combinar el llenguatge actual de la investigació acrobàtica amb el llenguatge atemporal de les tradicions i els rituals populars.

La petita plaça dels Albers marcada pel so de les campanes de l’església, és plena. Els dos artistes estan acabant de preparar els elements de l’espectacle, els esquellots de diferents mides, la baldufa i les cordes. Una atmosfera que ens trasllada fora del temps i convida a la relaxació i al deixar-se portar.

Continua llegint

– 015 – Fira Tàrrega – Dansa-Teatre – BRUT (🐌🐌🐌) – Marta Torrents – Poliesportiu Municipal – 2018.09.07 (temp. 18/19 – espect.  nº 009)

Fira Tàrrega – BRUT (temp. 18/19 – espectacle nº 009)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

A les portes del Poliesportiu de Tàrrega, una enorme cua per entrar a veure l’espectacle de dansa-teatre amb direcció de Marta TorrentsBRUT, un viatge físic a través de les emocions.

BRUT és una carrera emocional que es vehicula entre la dansa, el teatre i el circ, on la paraula és pràcticament substituïda pels moviments dels cossos. Dos homes, Jonathan FrauNicolas Queterland i dues dones, Gina Vila Bruch i Anna von Grünigen, quatre personatges solitaris que necessiten estimar i ser estimats però que són reticents als gestos físics, les abraçades els hi fa mandra.

Algunes trobades accidentals entre els seus cossos manifesten la complexitat de les relacions, de les sensacions, els conflictes, els desitjos, els misteris. Moviments conceptuats per l’autora com a microrelats de vida i desfilades del comportament humà.

Marta Torrents és una artista de circ espanyola que viu a Toulouse. Provinent del món de la dansa es va formar a l’escola de circ Rogelio Rivel de Barcelona i al Lido de Toulouse. BRUT és el seu primer projecte personal que va ser presentat al Sismògraf d’enguany.

L’amor, la por, les contradiccions. La comunicació- qualsevol de les seves formes possibles: un gest, un moviment, un so, una mirada- és el punt de partida de la condició humana. Un exercici de sinceritat i de visceralitat.

La dramatúrgia incardina una seqüència d’escenes que en alguns moments són còmiques i arrenquen la riallada, una dona que busca la col·locació perfecta en una cadira i fa amb les seves cames el que sembla impossible, un home que ens parla de com construir una casa, una dona i el seu abric, un home al qual tothom estomaca, …..

Continua llegint

– Roda de premsa – BALANÇ GREC 2018 – Palau de la Virreina – 2018.08.01 (temp. 17/18 – RdP 118)

RdP – BALANÇ GREC 2018 (temp. 17/18 – RdP nº 118)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Miquel Gascón

Ahir al Palau de la Virreina es va fer l’última RdP d’aquesta edició del Festival Grec, per fer balanç i presentar números.

La línia principal de programació ha estat la dels “Viatgers de la ruta de la seda“, centrada en espectacles que exploraven el diàleg orient occident. És per això que hi ha hagut diversos artistes asiàtics i coproduccions amb espais de Hong-Kong, Singapur, Corea, Xina, o el Japó. També hi han hagut col·laboracions amb festivals europeus importants com el Kunstenfestival des Arts de Brussel·les, el Festival d’Avinyó o el d’Edimburg.

Ens anuncien que l’any vinent viatjarem a Austràlia.

Si comparem aquesta edició amb la de l’any anterior, s’han reduït el nombre d’espectacles (de 102 a 84), primant la qualitat; potser això ha contribuït a l’augment en les xifres d’ocupació al Grec “Montjuïc” i a la sensació de ‘Festival’, malgrat que hi ha hagut una davallada en l’ocupació del Grec “Ciutat”. S’ha destacat l’alt percentatge d’ocupació al Teatre Grec (90% de mitjana), així com l’alta assistència als espectacles internacionals per sobre d’anys anteriors.

Grec Montjuïc: 45 espectacles – 104 funcions – 61.052 espectadors – 89,04% d’ocupació

Grec Ciutat: 39 espectacles – 295 funcions – 46.399 espectadors – 59,49% d’ocupació

Us deixo el detall per cada un dels espais del GREC MONTJUÏC

Continua llegint

– Festival GREC 2018 – Circ – TABARNAK-CIRQUE ALFONSE – Teatre Grec (🐌🐌🐌🐌+🐚) – 2018.07.24 (temp. 17/18 – espect. nº 364)

TABARNAK-CIRQUE ALFONSE (temp. 17/18 – espectacle nº 364)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir de nou al magnífic espai del Teatre Grec per veure l’últim espectacle de la companyia canadenca Cirque AlfonseTABARNAK.

Cirque Alfonse està format per les famílies Carabinier i Lépine i alguns dels seus amics i pren el nom de Saint-Alphones-Rodríguez, el municipi de la regió de Lanaudière, al Quebec, d’on són originaries les famílies.

Van iniciar el seu recorregut artístic amb l’espectacle “Timber” l’any 2011 inspirat en el món dels llenyataires del Quebec. “Barbu” en 2014 s’inspirava en els carnavals quebequesos del segle XIX, i ara a TABARNAK s’inspiren en la vida comunitària centrada en la parròquia del seu poble, que era un lloc de trobada.

Una companyia que basa totes les seves propostes en la vida i la cultura popular de la part francòfona del Canadà, en el folklore quebequès. Però sempre oferint una visió contemporània del circ. I ara ens han convidat a entrar a la seva església on han preparat una autèntica festa de circ i música.

Una companyia que ens ofereix un espectacle on el que més importa és el treball del cos, i la interrelació amb la resta de membres a través del treball físic. I ho fan ajudats d’elements simples com els fuets, les cordes, una politja, uns bancs … en un treball d’equilibri i força.

Mostren una gran empatia amb el públic, ja que des del minut zero ens conviden a participar de la festa on els números s’aniran succeint sense pausa i on la música, també arrelada a les tradicions, juga un paper fonamental. Una transmissió de positivisme i alegria constant, amb una frescor i vitalitat envejables.

This slideshow requires JavaScript.

Sis artistes, Antoine Carabinier Lèpine, Julie Carabinier Lépine, Jonathan Casaubon, Jean-Philippe Cuerrier, Genevieve Morin i Nikolas Pulka, i tres músics, Josianne Laporte, David Simard i Guillaume Turcotte omplen l’escenari amb una festa de circ i música que pren la forma d’una celebració del cel i l’infern, una mena de Via Crucis musical en el que l’orgue de l’església esdevé el centre de la festa.

La percussió potent i les veus han fet la resta. Les acrobàcies capgiren l’església de cap a peus. Els Alfonse ens donen la seva visió del sagrat i del profà i ens mostren la seva versió desenfrenada d’una missa solemne.

Continua llegint

– Festival GREC 2018 – Circ – RHUMANS (🐌🐌🐌🐌🐌) – Teatre Lliure – Espai Lliure – 2018.07.19 (temp. 17/18 – espect.  nº 359)

RHUMANS (temp. 17/18 – espectac. nº 359)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

A l’Espai Lliure del Teatre Lliure de Montjuïc i dins del Festival Grec hem pogut gaudir de RHUMANS, l’obra de la companyia “Rhum & Cia” que tanca la trilogia iniciada l’any 2014. En aquesta ocasió és Jordi Aspa, cofundador de la companyia “Escarlata Circus”, qui dirigeix l’espectacle.

Aquesta trilogia clownesca es va iniciar amb RHUM (2014) que va ser un homenatge a Joan Montanyés i Martínez ‘Monti’ (1965-2013), que amb la seva mort prematura havia deixat inacabat el projecte  sobre la figura del mític pallasso Enrico Jacinto Sprocani, ‘Rhum‘ (1904-1953), i que els seus companys van decidir acabar.

La segona de la trilogia va ser RHÜMIA (2016), segurament la més esbojarrada i cridanera on el públic participava activament.

I ara es tanca amb aquesta proposta, RHUMANS, molt més reflexiva (per nosaltres la més rodona i aconseguida de la trilogia), que qüestiona el paper del pallasso en la societat actual. Un muntatge amb música interpretat per Joan Arqué, Roger JuliàPiero Steiner, Pep Pascual i Mauro Paganini.

L’espectacle reforça el seu tarannà reflexiu, amb unes enquestes a peu de carrer, que es projecten durant la representació, sobre la figura del pallasso i el que representa per a les persones interrogades. Algunes de les respostes han estat absolutament sorprenents:

El pallasso està empolsegat“, “El pallasso és un actor fracassat“, “El pallasso no és contemporani” ……

Continua llegint

– Circ – QUAN NO TOCÀVEM DE PEUS A TERRA (🐌🐌🐌+🐚) – La Seca – 2018.07.18 (temp. 17/18 – espect.  nº 356)

QUAN NO TOCÀVEM DE PEUS A TERRA (temp. 17/18 – espectacle nº 356)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir era doble nit d’estrena a la Seca, “Estrip-Tesi” a la Sala Palau i Fabre, i QUAN NO TOCÀVEM DE PEUS A TERRA de Circ Pistolet a la sala Joan Brossa. Nosaltres vam optar per aquesta segona proposta, un espectacle autobiogràfic de l’amistat de dos amics lliurement adaptada al circ a través dels equilibris acrobàtics.

Tomàs Cardús i Enric Petit són els dos artífexs d’aquest espectacle que mostren a l’escenari una gran complicitat. L’any 1987 es van conèixer a l’assaig de canalla de la colla castellera Minyons de Terrassa, i els ensenyen els passos castellers amb l’ajuda d’un tronc de fusta. Allà va començar la seva amistat.

Entren en el món del circ l’any 1997 i després d’anys de formació, en 2008, l’Enric crea la companyia Circ Pistolet a la que s’incorpora en Tomàs l’any següent. Tots dos participen en la creació de l’espectacle “Le Grand C” guanyador del Premi Ciutat de Barcelona de Circ l’any 2012.

QUAN NO TOCÀVEM DE PEUS A TERRA gira al voltant de tres eixos principals: els equilibris, l’amistat i la fusta. Aquest espectacle ha estat guardonat amb el premi Zirkolika al millor espectacle de carrer de l’any 2017.

Un espectacle plantejat amb una gran dosi d’humor i una posada en escena dinàmica, viva i dotada d’una aparent gran espontaneïtat.

Continua llegint

– Festival GREC 2018 – Circ – MINUIT (🐌🐌🐌🐌) – Mercat de les Flors – 2018.07.16 (temp. 17/18 – espect.  nº 354)

MINUIT (temp. 17/18 – espectacle nº 354)

VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques – 

Per Imma Barba & Miquel Gascón

Ahir dilluns abans d’anar a la representació de Circ que teníem prevista, dins de la programació del Festival Grec, vàrem voler estar presents a l’entrega del 44è premi Margarida Xirgu, a la nostra estimada actriu Imma Colomer, acte que es va celebrar a l’institut del Teatre.

This slideshow requires JavaScript.

No vàrem poder estar durant tot l’acte, però sí que vàrem poder veure l’entrega del premi, per marxar tot seguit al Mercat de les Flors, a veure MINUIT, una creació de l’artista francès Yoann Bourgeois, referent del nou circ contemporani francès.

Bourgeois explora, en els seus espectacles de circ i moviment, l’acrobàcia a partir dels conceptes de desequilibri i impuls, i aconsegueix així convertir la caiguda en un salt i viceversa. Ell és un estudiós dels fenòmens físics que condicionen el moviment i els punts de suspensió, que juga amb els límits de la gravetat per després precipitar-se al buit.

La dansa perfecta de l’etern retorn, o un bri d’esperança on sempre que caiem ens tornem a alçar.

Punt de suspensió: aquell moment que un objecte llançat a l’aire assoleix el punt més alt de la paràbola abans de començar a caure.

Yoann Bourgeois va crear la seva companyia l’any 2010 i ha protagonitzat una ascensió fulgurant en el món de l’escena que l’ha portat a codirigir, amb Rachid Ouramdane, el Centre choréographique national de Grenoble (CCN2).

MINUIT és un espectacle que barreja la dansa, les tècniques de circ i la música en directe d’una arpa. Ens parla de les caigudes físiques i emocionals que sempre són un preludi per alçar-se i començar de nou. Els protagonistes s’enlairen i cauen amb l’ajuda d’aparells i dispositius que amplifiquen els fenòmens de la física i els posen al servei del circ.

Jean-Baptiste André, Yurié Tsugawa i el mateix Yoann Bourgeois, semblen de goma i evolucionen per l’enorme escenari del Mercat de les Flors (potser massa gran?) fent palesa la seva tècnica impecable. Un espectacle amb moments d’una poesia hipnotitzant, els graons d’una escala que no porta enlloc, la noia del ninot saltamartí, voler seure en cadires que es pleguen i es despleguen, un pols en una taula, el micròfon impossible, els focus que cauen …

Continua llegint